Четыре года без Елизаветы II: почему ее образы никогда не были случайными

8 сентября исполняется четыре года со дня смерти Елизаветы II. За десятилетия на престоле она создала один из самых узнаваемых стилей в мире.

Рассказываем, зачем королева носила яркие цвета, как использовала одежду в дипломатии и какие правила стояли за ее знаменитыми образами.

Яркие цвета были не просто любовью к эффектным образам

Насыщенно-розовый, салатовый, голубой, желтый, фиолетовый - Елизавета II могла появиться практически в любом цвете радуги.

Но выбор ярких оттенков имел вполне практическую причину. Во время официальных мероприятий королева часто находилась среди огромных толп, поэтому ее образ должен был быть хорошо заметен даже людям, стоявшим далеко.

Именно поэтому дневной гардероб Елизаветы II постепенно превратился в узнаваемую формулу: пальто или костюм чистого цвета и шляпа в тон.

Royal Collection Trust прямо называет этот принцип способом обеспечить максимальную видимость монарха во время публичных мероприятий.

Для зарубежных поездок гардероб королевы готовили особенно тщательно. В цветах, декоре и тканях могли появляться символы страны, которую она посещала.

Например, для государственного банкета в Пакистане в 1961 году Норман Хартнелл создал белое платье с эффектной изумрудно-зеленой деталью - цветами государственного флага страны.

А во время подготовки к туру по Индии, Пакистану и Непалу Елизавета II собственноручно оставила на эскизе Hardy Amies пожелание использовать желтый атлас.

В этих культурах желтый ассоциировался со здоровьем и процветанием.

Именно поэтому сегодня исследователи королевского гардероба говорят о diplomatic dressing - одежда была для Елизаветы II частью коммуникации не меньше, чем официальные речи.

Даже у шляп были свои правила

Экстравагантные шляпки стали одним из главных символов стиля королевы, однако и здесь эстетика подчинялась ее работе.

Шляпа не должна была закрывать лицо, ведь люди должны были видеть монарха.

Поэтому дизайнеры избегали слишком широких полей или конструкций, которые перекрывали обзор.

British Vogue также рассказывает, что для каждой шляпы у Елизаветы было по две шпильки соответствующего цвета.

Это позволяло надежно зафиксировать ее даже в ветреную погоду и оставить обе руки свободными для рукопожатий и цветов.

Сумка была почти частью униформы

Еще одна вещь, без которой трудно представить Елизавету II, - компактная структурированная сумка.

Она годами оставалась поклонницей классических моделей, в частности британского бренда Launer.

Сумки чаще всего были черными или белыми, а для вечерних выходов - серебристыми или золотыми.

Бывший руководитель Launer Джеральд Бодмер вспоминал, что королева однажды сказала ему: без сумки она просто не чувствует себя полностью одетой.

А вот что именно Елизавета носила внутри, до сих пор окончательно неизвестно. Куратор ее fashion-архива Кэролайн де Гито намеренно оставляет эту деталь загадкой.

Королева не боялась повторять образы

Несмотря на огромный гардероб, Елизавета II далеко не всегда надевала вещи лишь один раз.

British Vogue отмечает, что некоторые ансамбли она повторяла на протяжении десятилетий - отдельные вещи могли появляться на ней до 20 раз примерно за 30 лет.

То есть задолго до современной дискуссии об ответственном потреблении одна из самых известных женщин мира спокойно выходила на публику в уже знакомых образах.

Даже зонтик должен был подходить к пальто

Королевский dress code должен был работать при любой британской погоде.

С конца 1960-х Елизавета II пользовалась прозрачными зонтами Fulton.

Они не скрывали ее от людей и фотографов, а со временем для королевы начали изготавливать модели с цветной полосой и ручкой, подобранными под конкретный образ.

Столь же практичными были и туфли: устойчивые каблуки умеренной высоты позволяли проводить часы на официальных мероприятиях и передвигаться по разным поверхностям.

За консервативным стилем скрывался активный соавтор

Елизавета II не просто получала готовые вещи от дизайнеров. Архивные эскизы, образцы тканей и переписка свидетельствуют о том, насколько активно она участвовала в создании собственного гардероба.

На протяжении десятилетий с ней работали ведущие британские кутюрье, среди которых Norman Hartnell и Hardy Amies.

Королева могла выбирать ткани, корректировать детали и определять цвета будущих образов.

Именно эта продуманность и сделала ее стиль настолько узнаваемым. Силуэт менялся незначительно, зато цвет, брошь, ткань или небольшая деталь могли рассказать гораздо больше.

Через четыре года после смерти Елизаветы II ее гардероб продолжают исследовать именно как часть истории британской моды.

А выставка в Букингемском дворце показывает: знаменитые пальто и шляпки были не просто личными предпочтениями королевы, а продуманной системой визуальной коммуникации.